jueves, 17 de agosto de 2017
sábado, 12 de agosto de 2017
lunes, 10 de julio de 2017
MAURO "MIDAS" FARINA
¡MAURO FARINA... LA
LEYENDA DEL ITALO-DISCO!
El siguiente material fue extraído de las páginas
del Grupo SAIFAM y KDJ EURODANCE LTD.
Traducción a cargo de DISCOMAQUINA.
Mauro FariNa es la encarnación de la
música. Él vive, come, bebe y respira música las 24 horas del día, siete días a
la semana.
Mauro nació en Brescia, un pequeño pueblo entre Milán
y Venecia. Los Beatles fueron su más grande influencia musical cuando niño y
para la edad de 6 años él ya conocía todas sus canciones. Su colección de temas
comenzó cuando adquirió "I Want To Hold Your Hand" y
poco después de eso tuvo su primera guitarra y aprendió él mismo a
tocarla. A la edad de 11 años creo su primer grupo llamado ALBATROS.
ALBATROS vio a Mauro tocar la guitarra además de
ser el vocalista principal del grupo. Ellos tocaban covers de Los Beatles como
"Get Back" y "Hey Jude" además de temas populares del
momento. Naturalmente Mauro asistía a la escuela al mismo tiempo y cuando
cumplió 18 entró a la universidad para estudiar Ingeniería Mecánica,
aunque la música siempre estuvo en su mente.
El siguiente paso en la vida musical de Mauro fue
unirse al mejor grupo Dance de los 70s y 80s en Italia llamado CARAVAN. Ellos
eran un grupo que tocaban temas de Bobby Orlando, Sylvester, Patrick Cowley, Kc
& the Sunshine Band, Giorgio Moroder entre otros.
Luego, un día de 1975 cuando CARAVAN tocaba en un
castillo de Verona abarrotado con 15,000 fans, Mauro conoció a Giulliano
Crivellente, un joven talentoso quien se encontraba ocupado trabajando en
diferentes estudios de grabación al lado de muchos artistas populares de
aquellos días. Inmediatamente después de conocerse comenzaron a grabar en
el estudio de Guilliano y al paso de los años escribieron más de 1000 tracks,
produjeron más de 1500 títulos, vendieron más de 10,000,000 de álbumes y
varios millones más de sencillos.
En 1983 junto a Giancomo Maiolini y Giulliano
Crivellente fundaron TIME RECORDS que fue uno de los sellos discográficos
Italo-Disco más prolíficos de los ochentas. Después de algunos años
Giulliano y Farina dejaron la compañía, pero mantuvieron una amistosa
relación con Giancomo. Poco después Farina y Crivellente fundaron
"El Factory Sound Studio" y "El Grupo SAIFAM", a su lado se
encontraban otras mentes como Johnny Di Martino, Fabio Serra y Fabio Turatti.
El señor Farina puede ser además reconocido como el
creador del "High Energy Japonés" cuyo principal sello discográfico
es ASIA RECORDS, que pertenece al Grupo SAIFAM, este estilo mantiene hoy en día
una gran popularidad entre la juventud oriental, por lo que se siguen creando
nuevos temas. La música de Mauro (y el Factory Team) ha tenido un inmenso
éxito en el ambiente Hi-NRG, acaparando mercados como Japón, México, toda
Europa y gran parte de América del Sur, en donde este género musical sigue
siendo bailado con gran pasión.
"Soy un creativo, esto significa que cuando
toco una guitarra, o cuando conduzco mi auto, o incluso cuando juego tennis o
voy a correr pienso en Música y mi cerebro no para de pensar en melodías,
arreglos. etc. ¡Me considero un “Hombre Suertudo” porque cada parte de mi habla
sobre música! ¡Normalmente, le doy todas mis ideas y material a mi equipo de
productores de esta manera puedo trabajar simultáneamente en dos o
tres canciones! Debo decir que somos un grupo muy bien organizado y el mérito
de nuestro éxito debe ser divido entre todos nosotros. Sin músicos como Fabio
Turatti, Johnny Mix, F. Serra, A. Bindi, R. Arduini, A. Puntillo y otros,
SAIFAM no existiría" explica Mauro.
Los 80s vieron a Mauro Farina y al FACTORY SOUND
STUDIO crear cientos de éxitos: Fred Ventura, Aleph, Vanessa , Ricky Maltese,
Ken Laszlo, Joe Yellow y muchos otros artistas Italo-Disco han lanzado temas al
mercado bajo la producción del equipo Farina-Crivellente, incluso el grupo
mexicano "Click" tuvo la oportunidad de publicar algunas canciones
con ellos, las rollas Duri Duri y Que te pasa fueron editadas y remixeadas en
Italia para Flea Records por estos genios del Dance, por si fuera poco el grupo
Radiorama nació y creció bajo la tutela de Mauro y Giulliano llegando a
convertirse en uno de los proyectos más conocidos de Europa.
En cuanto a voz, el mismo Mauro grabó varios
temas bajo diferentes nombres, muchos de los cuales fueron éxitos en nuestro
país, tal es el caso de "To Be or Not To Be" de Jock Hattle Band.
Algunas rollas en las que puedes escuchar su voz:
Alan Barry - Hie Hie Hie, Victim of Love, Ring The
Bell
Jock Hattle Band - To Be Or Not Be
Max Covery - Bye Bye Baby
King Kong & The Jungle Girls - Boom Boom Dollar
Tension - My Dream
The Power Of Magic - Alphatown
Danny Keith - Keep On Music
Atrium - Doctor Jekyll, Going Crazy
Joe Yellow - Easy Lovers
Radiorama - Desire, Vampires, Alien, Yeti
Mister Black - She Has A Way
FCF - Samurai
Coo Coo - Upside Down
Mike Hammer - Divine
Brand Image - Are You Loving?
Y muchas otras rolas más...
Y muchas otras rolas más...
Actualmente Mauro es el presidente del Grupo SAIFAM
y siguen lanzando temas dance al mercado (aunque un poco alejados del Italo),
su hijo Simone Farina continua con sus pasos en la música y recientemente lanzó
un tema que se convirtió en un hit veraniego, la rolla se titula "Fiesta
Loca" del grupo Desaparecidos.
¡Así que la próxima vez que escuches Italo-High pon
atención podrías estar disfrutando un éxito Farina-Crivellente!
miércoles, 10 de mayo de 2017
martes, 2 de mayo de 2017
FANCY "El niño de la luna"
Fancy es un artista que
nació en 1946 en Alemania como Manfred Alois Segieth, en Múnich, es un artista
alemán popular sobre todo a mediados y finales de la década de 1980. Su primer
sencillo, llamado Slice Me Nice, salió en 1984.
Fue reconocido por sus
éxitos como Bolero (Hold Me In Your Arms Again), Lady Of Ice, Chinese Eyes o
Flames Of Love. También grabó algunos éxitos para otros artistas usando una
variedad de otros nombres.
Con frecuencia con el
nombre de Tess o de Ric Tess ha escrito música para Grant Miller, Linda Jo
Rizzo, Marc Buchner, The Hurricanes, Mozzart y ha colaborado con algunos otros
en remezclas tales como Pet Shop Boys.
Comenzó su carrera
artística en 1984 con Chinese Eyes. Luego continuaría con Chinese Eyes / Come
Inside en 1984 (ese mismo año). Cuenta con 129 producciones discográficas en
los formatos de CD, Vinyl, Cassette, CDV, VHS, DVDr, CDr, Box Set y File.
Sus variados estilos de
Fancy son: Disco (Por ejemplo, en su álbum No Tears), Euro House (Por ejemplo,
en su álbum Love Has Called Me Home), Euro-Disco (Por ejemplo, en su álbum
Flames Of Love), Eurodance (Por ejemplo, en su álbum Locomotion), Europop (Por
ejemplo, en su álbum Gold), Happy Hardcore (Por ejemplo, en su álbum Slice Me
Nice), Hi NRG (Por ejemplo, en su álbum Six - Deep In My Heart), Hip-House (Por
ejemplo, en su álbum Fools Cry Rap (Whenever Fools Cry)), House (Por ejemplo,
en su álbum Slice Me Nice), Italo-Disco (Por ejemplo, en su álbum Fools Cry),
Pop Rap (Por ejemplo, en su álbum Six - Deep In My Heart), Progressive House
(Por ejemplo, en su álbum Slice Me Nice), Progressive Trance (Por ejemplo, en
su álbum Slice Me Nice), Rock & Roll (Por ejemplo, en su álbum Locomotion),
Synth-pop (Por ejemplo, en su álbum When Guardian Angels Cry), Trance (Por
ejemplo, en su álbum Slice Me Nice) y Vocal (Por ejemplo, en su álbum Stronger
Together).
Su estilo se enmarca en
los géneros: Electronic, Hip Hop, Pop y Rock.
Fancy se ha desempeñado
como: Composed (Por ejemplo, en el sencillo Running Man (Extended Version)),
Featuring (Por ejemplo, en el sencillo Slice Me Nice), Featuring [Duett Mit]
(Por ejemplo, en el sencillo Only For L.O.V.E.), Featuring [Special
Appeareance] (Por ejemplo, en el sencillo China Blue ), Music [M.] (Por
ejemplo, en el sencillo Cool Snake), Music [M.], Lyrics [L.] (Por ejemplo, en
el sencillo No Way Out), Producer (Por ejemplo, en el sencillo Flames Of Love
(Extended Version)), Producer, Remix (Por ejemplo, en el sencillo Where Is My
Man (Fancy Radio Mix)), Producer, Written (Por ejemplo, en el sencillo Fools
Cry (Extended Version)), Remix (Por ejemplo, en el sencillo Where Is My Man
(Fancy Club Mix)), Written (Por ejemplo, en el sencillo Flames Of Love),
Written (Por ejemplo, en el sencillo Flames Of Love (Extended Version)) y
Written-Producer (Por ejemplo, en el sencillo Flames Of Love).
Ha trabajado con los
siguientes sellos discográficos: 4everMUSIC, 69 Records (6), 69 Records (Germany),
A Records (2), Alfa International, Ariola, Baby Records (2), Bager, Blanco Y
Negro (2), BMG, BMG Russia, CD Media Records, Delta (12), disco:wax,
DiscoFox80, DSR (3), DVC, Студи�
Información
Complementaria:
Fancy (Nacio en Manfred
Alois Segieth, el 7 de Julio de 1946), es un artista Eurodance y Euro Disco
(Italo Disco) aleman que era popular a mediados y finales de los 80´s, su
primer sencillo llamado Slice Me Nice en 1984. Fue reconocido por sus hits como
Bolero (Hold Me I Your Arms Again), Lady Od Ice, Chinese Eyes y Flames Of Love,
muchos de estos eran colaboraciones con el compositor y productor Anthony Monn,
que había alcanzado previamente éxito mundial con la cantante francés Amanda
Lear. Uno de los álbumes de Fancy incluyen una versión de la portada de su hit
de 1976, Bloody And Honey quien también grabo algunos hits para otros artistas,
usando una variedad de otros nombres. Con frecuencia en el nombre de Tess o de
Ric Tess a escrito música para Grant Miller, Linda Jo Rizzo, Marc Buchner, The Hurricanes,
Mozzart, Timerider entre muchos otros. Con el famoso productor y cantante Bobby
Orlando produjeron algunas canciones. Fancy que estudia astrología y esotérica,
declaro en una entrevista, " Soy un niño de la luna ".
Se presenta regularmente
en los conciertos masivos de Discoteca 80's en Moscú dónde se reúne a artistas
de la época. En 2007 se presentó en el World Trade Center de México al lado del
D.J. mexicano Patrick Miller. Posteriormente en el Patrick Miller Fest 2015
ante más de 9000 personas en el Palacio de los Deportes.
Fuentes:
sábado, 15 de abril de 2017
martes, 11 de abril de 2017
jueves, 5 de enero de 2017
SYLVESTER "LA REYNA DE LA DISCO"
Primeros años
Sylvester James nació en Los
Ángeles, California, proveniente de una familia de bajos ingresos, y fue criado
por su madre, Letha. De acuerdo al show Unsung de la cadena de
televisión estadounidense TV One, vivió en una pequeña casa con dos recámaras,
en donde él y su hermano compartían una litera. Fue el mayor de seis hijos. El
padre no estuvo presente en la vida familiar. Muchos hechos de su vida temprana
son inciertos, y han surgido fechas de nacimiento que van desde 1944 a 1948.
Una cosa sí era cierta: Sylvester fue una estrella del gospel infantil. Animado
a cantar por su abuela Julia Morgan, quien cantó blues en
las décadas de 1920 y 1930, el talento de James surgió primero en la Iglesia de
Dios en Cristo (Church of God in Christ) de Palm Lane en el Sur de Los Ángeles,
y pronto se vio agitando a las masas en las iglesias del Sur de California y
más allá, a veces promocionado como "El Niño Maravilla del Gospel."
La vida hogareña de Sylvester
se desintegró cuando era adolescente. Se enfrentó con su madre y padrastro,
huyendo de casa a los de 16 años. Por muchos años vivó en las calles de Los
Ángeles, pero consiguió terminar la preparatoria y matricularse en el Lamert
Beauty College. James se mudó a San Francisco (California) en
1967 y, por cuenta propia, su vida comenzó en ese momento.
Carrera
"Mi vida empezó cuando me mudé a San Francisco."
Sylvester
En San Francisco, Sylvester
actuó en una producción musical llamada Women of the Blues, con su
repertorio de canciones de Bessie Smith y Billie Holiday al remolque. A principios de los 70s,
Sylvester se unió a un efímero grupo de artistas llamado The Cockettes, una
tropa de sicodélicos drag queens fundado por Hibiscus, cuyo nombre real fue
George Harris. Después de dejar a The Cockettes, Sylvester actuó numerosas
veces en San Francisco como acto en solitario. Uno de sus más famosos shows,
titulado "Jungle Sin", en el cual se representaban las mejores
canciones de Sylvester en The Cockettes, tomó lugar en el club Bimbo's en San
Francisco, y fue producido por el empresario del rock David Ferguson en
1972. Ese mismo año, Sylvester cantó en The Temple en San Francisco con las
entonces desconocidas Pointer Sisters, y también fue producido por Ferguson. Sylvester
puede ser visto en el escandaloso filme de The Cockettes llamado Tricia's
Wedding, satirizando la boda de la hija del Presidente Nixon, Tricia, y en un documental del mismo nombre
acerca del grupo (que en algún tiempo incluyó a Divine) lanzado en 2002.
En 1972, Sylvester suministró
dos canciones al álbum Lights Out San Francisco, compilado por la
estación de radio KSAN y lanzado bajo el sello discográfico Blue Thumb.
En 1973, Sylvester & The
Hot Band, cuyos integrantes fueron Bobby Blood en la trompeta, Chris Mostert en
el sax, James Q. Smith en la guitarra, Travis Fullerton en la batería, y Kerry
Hatch en el bajo, lanzaron dos álbumes de rock bajo el sello Blue Thumb (su
debut "Sylvester & The Hot Band" también fue conocido como
"Rasca Mi Flor" (Scratch My Flower), debido a una calcomanía en forma
de gardenia que era "rasca-huele", adherido en la portada).
En 1974, Sylvester conoció a
Horus Jack Tolsen(Teclados), y que junto a Amadeo Barrios (Batería) y su
hermano Adrián Barrios(Bajo), formaron un trío que apoyaba a Sylvester en un
club nocturno de San Francisco llamado Cabaret-After Dark. Poco tiempo después Horus
fue despedido, y Amadeo consiguió nuevos músicos: Archie White(Teclados), Angel
Reyes(Guitarra), la vocalista de apoyo Bianca Thorton, Gerry Kirby y otra
vocalista llamada Debbie. Esto llevó a Sylvester a una nueva dirección musical.
La banda se nombró extraoficialmente The Four A's y finalmente tiraron la
toalla ante varios intentos de ser contratados por alguna disquera importante.
En 1975 los hermanos Barrios lo intentaron por última vez antes de unirse a la
banda de Lenny Williams, y a Sly Stone.
Sylvester firmó un contrato en
solitario con Fantasy Records en
1977, trabajando con el legendario productor de talentos de Motown Harvey Fuqua, quien produjo su álbum Stars en
1979. Luego Sylvester alegó que Fuqua lo engañó quitándole millones de dólares.
Pronto conoció a su frecuente colaborador Patrick Cowley. El sintetizador de Cowley y la voz de
Sylvester probaron ser una combinación mágica, y empujó el sonido de Sylvester
a una dirección cada vez más bailable; su segundo álbum como solista, Step
II (1978), desató dos clásicos del Disco: "You Make Me Feel
(Mighty Real)", y "Dance (Disco Heat)". Estas dos canciones se
enlistaron en las tablas de popularidad americanas, y pasó seis semanas en el
#1 en agosto y septiembre de 1978. Para este tiempo tanto en sus shows en vivo
como en sus grabaciones destacaron las voces de apoyo de Two Tons O' Fun: las
futuras Weather Girls Martha Walsh e Izadora Rhodes. 1979
le dio tres premios Billboard y una aparición en la
película The Rose, protagonizando Bette Midler. Cantó "You Make Me Feel (Mighty Real)"
en vivo para el Castro Street Fair, gracias al futuro primer supervisor gay Harvey Milk.
Mudándose a Megatone Records en
1982, Sylvester prontó consiguió un clásico Hi-NRG con "Do You Wanna
Funk", el cual fue destacado en el filme de 1983 Trading Places. Fue amigo cercano de otras artistas de
Megatone como Linda Imperial y Jeanie Tracy.
Sylvester también fue muy
cercano con Patti Labelle y Sarah Dash para
quien él grabó voces de apoyo en su hit de dance "Lucky Tonight".
Las constantes presiones de su
disquera para "masculinizar" su imagen lo orillarían a asistir a sus
reuniones en completo drag. Una sesión de fotos drag, la cual él escenificó y
presentó a los principales de la disquera (llamándolo su "nueva portada de
álbum") adornaría luego la portada de Immortal después de
su muerte; fue la manera en el que la disquera rindió tributo a su espíritu. En
1985, uno de sus sueños se hizo realidad al ser convocado a ser vocalista de
apoyo de Aretha Franklin en su
álbum de regreso Who's Zoomin' Who?. Su único
álbum bajo la Warner Bros. Records fue Mutual
Attraction en 1986; un sencillo del álbum Someone Like You se
convirtió en el segundo éxito #1 de Sylvester en las listas de popularidad
dance de los E.U, y destacó el arte de la portada bajo las manos de Keith Haring.
A principios de 1987,
Sylvester declaró:
"No creo que el SIDA sea la ira de Dios. La gente tiene una
tendencia de culpar por todo a Dios."
Sylvester
Muerte
Sylvester murió por
complicaciones del SIDA en San Francisco, el 16 de diciembre
de 1988. Tenía 41 años. Su buena amiga, Jeanie Tracy se hizo cargo de él antes
de morir.
El 20 de septiembre de 2004, la canción "You Make Me Feel (Mighty Real)", fue introducida al Salón de la Fama de la Música Dance. Un año después, el 19 de septiembre de 2005, el mismo Sylvester fue introducido al Salón de la Fama de la Música Dance por sus logros como artista.
Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Sylvester_James
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